廣末さん

―　ノミネートおめでとうございます。上映、満席でしたね。高橋監督も劇中に出ていたそうですね。
高橋　「ええ、彼（廣末）といっしょにこう、手をかざしていました（笑）。でも役者はあくまでもメインでなく、脚本がメインなんです、僕は」

―　主人公はパニック障害を患っていますが、ご自身もパニック障害をお持ちだとか。
高橋　「そうなんです。僕の場合は軽症で、詳しくはネットなどで調べました」

―　廣末さんの監督作品『さよなら さようなら』は、ネット上の匿名の世界という、身近でなおかつ近年社会問題にもなっている題材ですが、廣末さんご自身もネットやチャットをされるんですか。
廣末「いえ、僕はまったくやらないです。あのストーリーを考えたのは高橋さんなんです」
高橋「脚本は僕が書きました」

―　新興宗教、パニック障害、ネット問題など題材的には共通項がありますが、おふたりの作品テイストは違いますか。
高・廣「ぜんぜん違います（笑）」
高橋「根本は一緒なんですが、カットのバランスとかぜんぜん違いますね」

―　『さよなら〜』の方は非常に暗いテーマでもありますが。
廣末　「けど何か爽快感みたいなものがあるのではないかと思います。人の熱、みたいなのが全編うねっているような感じなので、何かしら動かされるものがあるかなと思います」

―　この映画にも高橋監督は出演なさっているそうですね。
高橋　「はい。３年前の集団自殺で死んだ妹の兄で、ヨハネ役の廣末君をずっと見張ってるという役柄です」

―　監督（廣末）が主演（ヨハネ）なんですね。やりにくくないんですか。
廣末　「ぜんぜん（笑）。高橋さんがカメラの前にいるので、おかしいかなって思ったら『どうだった？』って聞いて。顔を見て『あ、ダメだったんだ』って（笑）」

―　ほんとうに二人三脚なんですね。お互いの作品はすべて関わりあっていると。
高・廣　「そうです」

―　今までお互い何本ずつくらい作られたんですか。
廣末　「２本ずつかな、長いのは」
高橋　「今回のを入れて３本ですね」

―　『ある朝〜』の製作期間は。
高橋　「２ヵ月弱ですけど、週末しかやらないので実質的には８日間とか。桜のシーンだけは春を待って撮りましたけど」

―　何人くらいのスタッフで制作するものなんですか。
高橋　「役者を入れて多いときで５人くらいですね」

―　構想はいつ頃立てられたのですか。
高橋　「2003年の10月にはだいたい固まっていたんですが、そのときはまだ男女の役が逆だったんです。女性がパニック障害で宗教にはまっていって、男性が助けるという。でも腕力的に強い男性が女性を上から抑えるというのは、男性的すぎるかなと。それで女性が引き止める形にしたんですけど。それが11月くらいですね」

―　女性がダメな男に対し固執して母性で救おうとするあたり、女性としては何だか身に覚えがあるなあって感じです（笑）。ご経験あったんですか。
高橋　「いえいえ、ないです（笑）」

―　映画を撮るようになったきっかけは。
高橋　「脚本はずっと書いてたんですけど、だんだん自分でも撮ってみたいなって思うようになって。その頃にたまたま廣末君と出会って、やりたいことも一緒だったので、じゃあ一緒にやろうかと」

―　どんな出会いだったんですか。
廣末　「雑誌に『自主映画を一緒に作りませんか』『友達になりませんか』っていう広告があって。映画雑誌とかじゃなくて、情報誌かなんかだったと思います。そういうの僕見たことなかったんですけど、たまたま見て。興味あるし、やってみようかなあと。お互いが違う町で違う雑誌を開いて、その広告を見て、集合場所に行ったら彼がいた」

―　じゃあ廣末さんはそれまでは映画には何も関わっていなかった。
廣末　「芝居をやってました、舞台を」

―　それでしっかりなさった演技なんですね。高橋監督の演技もお上手でしたが。
高橋　「僕の場合は演技じゃないんです。素で出てる（笑）」

―　ふたりで組むようになってどれくらいになりますか。
高・廣　「もう４年くらいですね」

―　今回はすごく身近に見聞きする題材でしたが、今までどのような作品を作ってこられたのですか。
高橋　「日常の中で何かに囚われている人とか、何かに囚われていてそれが気掛かりじゃない人とか。人間の距離感とか。そういったものをやっています」

―　影響を受けた映画や監督は。
高橋　「シーンとしてこうしたいな、というのはありますが、特にこの監督から、というのはないです。どちらかというと小説が好きで。太宰治とか。人間のコンプレックスをさらけ出すような感じとか、画面に影響してますね」
廣末　「生きてて見るもの、衝撃を受けるものが力になっている感じで、特にはこの映画とは言えないところがあります」

上映後の本紙インタビューで。高橋さん

―　昔から映画や演劇はお好きだったんですか。
高橋　「中学校の頃とかはジャッキー・チェンばっかり観てましたね。香港映画が世界で１番おもしろい映画だと思ってたんで（笑）」

―　ぜんぜん違いますね、現在の作風と（笑）。
高橋「違いますねえ（笑）。小説を読み始めてからですね、考え方が変わってきたのは」

―　廣末さんは元々演劇に興味があったんですか。
廣末　「10代の頃に全国をブラブラしてたことがあるんですけど、そのときにある旅公演一座の演劇を観て、ああ僕もできるなあって思って」

―　今後はどのような作品を作っていきたいですか。
高橋　「たぶん、変わんないと思います。人間の熱みたいなものとか、葛藤とか、痛みとか。そういうものを含んでいない人間を描く気はないので」

―　何かバンクーバーの日本人へのメッセージはありますか。
高橋　「僕たちがグランプリ・準グランプリをとったぴあフィルムフェスティバル（PFF）は、インディーズを育てることを目的とした大きなコンペで、海外からも応募できます。ぜひ挑戦してみてください。DV（デジタルビデオカメラ）で誰でも作れますから」

　まだ緊張が隠せない、非常に礼儀正しい青年という印象のおふたり。それとは対照的に、映画を語るときの彼らは何かポリシー的な信念を持っていて芸術家を感じさせられた。言葉少なの彼らだが、作品を観る限り、表現者としてのビジョンはとめどないようだ。
（注：記事は受賞前々日、９月30日にホテルジョージアVIFFオフィスで取材したときのもの）